10/08/21

Meet the designer

Lär känna Ulrika Runius. Hon är designer och konstnär och har förstärkt Edblads designstudio sedan ett år tillbaka. Höstkollektionen, som släpps den 19 augusti, är hennes första egna kollektion! Vi bad henne beskriva sin kreativa process och dela med sig av sina inspirationskällor. Läs vidare och lär känna en av personerna bakom alla vackra smycken och få en sneak peek på flera av höstens nyheter.

Ulrika Runius började sin kreativa yrkesbana i musikbranschen och gled över till modeskapande via studier på Beckmans Designhögskola. Senast kommer hon från en anställning på H&M. Musik spelar en viktig roll i hennes kreativa process och Ulrika har designat scenkläder för flera olika artister, men upptäckte att hon drogs till accessoarerna snarare än plaggen.

– Mode är spännande för att de speglar tiden, men smycken har man kvar längre och bär dessutom närmast kroppen. Det finns en väldigt stark symbolik i det, säger hon.

Smyckesdesign har Ulrika i blodet. Hennes farfar var silversmed, men arbetade under majoriteten av sitt liv som ingenjör och när hon var 15 år ärvde hon hans verktyg. Hon gjorde smycken hemma i flickrummet och under en tid har hon även haft plats hos en guldsmed.

– Det känns fint att jag har fullföljt en dröm som farfar hade och extra speciellt att kunna göra det med samma verktyg som han har hållit i sina händer, konstaterar hon.

Uppdraget som designer på ett smyckesföretag som Edblad ser hon som ett extra stort förtroende.

– Det finns en jättefin grund här med de stilrena och tidlösa klassiker som är Edblads DNA. Det är mitt jobb att förvalta det, men också att se till att man kan se min hand och mitt formspråk i kollektionerna, förklarar hon.

3D-printning ger känsla för volym

Andra inspirationskällor för Ulrika är skulptur och arkitektur.
– De är båda konstformer som bygger på rumslighet och relaterar till människokroppen. Jag tycker att det är intressant att försöka översätta den stora skalan till mindre former som man bär på sig, förklarar hon.

Just nu befinner Ulrika sig mitt i det kreativa arbetet med kollektionen för höst och vinter 2022, en process som hon beskriver som väldigt ”hands on”, där hon samlar på sig inspiration genom att riva ut bilder från tidningar och kopiera bilder och texter från böcker. Under själva designarbetet arbetar Ulrika med trådar, vajrar och pärlor och experimenterar fram prototyper i lera för att få en känsla för dem i fingrarna. Sedan 3D-printar hon dem så att hon kan prova dem för att få en uppfattning om volymen och hur olika formelement förhåller sig till varandra.

Små konstverk med unika historier

Mycket av Ulrikas uttryck handlar om att spegla sin nutid. Hon lägger mycket tanke bakom syftet med och uttrycket i varje smycke och varje objekt bär på en egen liten historia. På frågan om det är några delar av höstkollektionen som betyder extra mycket för henne nämner hon serierna Sander, Redondo, Rhythm och Vigor.

Sist men inte minst nämner Ulrika det söta hänget Vigor som är årets Helping hand-smycke och tillägnas Maskrosbarn. Det är en favorit dels för att den lilla glada elefanten står för tillförsikt och hopp och dels för att den inspirerats av den samling elefanter och elefantsmycken som hon har fått ärva av sin farmor.

Sander, ett litet droppformat hänge som är helt platt på baksidan, är inspirerat av en pytteliten sten som Ulrika hittade i Grekland. Här var formen på stenen lika viktig som att halsbandskedjan trängde igenom den sömlöst för att skapa en känsla av minimalism. Serien Redondo blandar minimalism i formen och maximalism i volymen och för tankarna till glansiga heliumballonger.

Den avskalade serien Rhythm kombinerar stela delar med rörelse i formen. Som ljudvågor genom kroppen, en hyllning till livemusiken som Ulrika längtar efter att uppleva när man återigen kan gå på konsert.

Design för framtiden

En av Ulrikas personliga favoriter från höstens kollektion är det söta hänget Vigor, som är årets Helping hand-smycke och tillägnas Maskrosbarn. Smycket släpps den 9 september! Det är en favorit dels för att den lilla glada elefanten står för tillförsikt och hopp och dels för att den inspirerats av den samling elefanter och elefantsmycken som hon har fått ärva av sin farmor.

I den lekfulla lilla elefanten ryms också en koppling till Ulrikas kreativa designfilosofi, att designa med framtida generationer i åtanke och att skapa i en hållbar process. För henne betyder det dels att skapa smycken som är tidlösa i sin design och kan leva länge och dels att välja material med eftertanke.

– Jag hoppas att året vi har bakom oss kan leda till nya, mer medvetna sätt att samarbeta, skapa – och leva, avslutar hon.